День: 06.06.2019

Еще один головокружительный видео Páraic МК Gloughlin (ранее) пары снимков архитектуры и инфраструктуры с электронной музыкой. Последняя работа МС Gloughlin для трек Weval это “когда-нибудь” и визитной карточкой режиссера слияние геометрические формы, найденные в исторических куполов, фасадов небоскреба, и сельхозугодий ирригационных систем. Плотно редактировать видео быстро-прохождение периодов показывает, что сдвиг во времени с музыкой, визуально вздрагивая или плавно переходящих в зависимости от перкуссионных и мелодических элементов композиции. Макросъемки эскалатора лестницы и решетки перемежаются с далекой аэроснимков ландшафтов и лесов, на быстро развивающийся тур закономерности вокруг нас, скрыты в виду. Вы можете видеть больше из MC Gloughlin на Vimeo и Instagram.

Фото: Найл МакИнерни

На этой неделе, скорее всего, вы видели больше, чем жизнь шар одежды выкачивать через ваши Instagram кормить. Несмотря на опять посмотрела на время и время, я, кажется, не надоест наблюдать моделей легко выйти из топ-незадолго до выдернув резиновую объект вниз вокруг своих плеч или талии. Надутые предметы одежды были разработаны Фредрик Tjærandsen, норвежского дизайнера, который недавно выиграл Лореаль профессия молодая премия таланта за 2019 презентация БФА моды в центре Санкт-Мартинс в Лондоне. Не только платья перформативная, они также rewearable. После того, как пузырь разрядилась, он может быть reinflated или просто носить как сдутый платье.

Изначально Tjærandsen хотела учиться скульптуре в ходе БФА. Его произведения, которые он называет “пузырьками”, — отражает этот первоначальный интерес в скульптуре, а также иметь концептуально связать в детство. “Меня вдохновили мои собственные ранние воспоминания детства. Я хотел воссоздать туманности и ‘туман’ из воспоминаний самих себя”, — сказал Tjærandsen моде. “Надутые пузыри о том, в состоянии носить неясной памяти. Когда пузырь появляется на подиуме, это мечта. Сдувание пузыря визуализируется тот момент, когда мы понимаем, что есть сознание”.

Вы можете взглянуть на несколько образцов резиновой Tjærandsen на Instagram.

Посмотреть этот пост на Instagram

 

Публикацию Фредрик TJÆRANDSEN (@fredriktjaerandsen) на 2 июня 2019 в 11:06время ФДТ

Фото, Р: Найл МакИнерни

 

Посмотреть этот пост на Instagram

 

Публикацию Фредрик TJÆRANDSEN (@fredriktjaerandsen) на 2 июня 2019 в 10:58am ФДТ

 

Посмотреть этот пост на Instagram

 

Публикацию по деб.отель Hilton (@деб.отель Hilton) на 31 мая 2019 года, в 9:26 по московскому времени

Это не редкость, чтобы увидеть, в любой ситуации из музея в общественном парке, чтобы увидеть, как любительских, так и профессиональных фотографов запечатлеть моменты с помощью технологии, начиная от гладкий смартфонов громоздкими объективами. Менее распространенным является взгляд фотографа съемки с буханкой хлеба, манекен, или сарай.

Британский художник Брендан Бэрри кропотливо преобразует эти банальные материалы в пленочные фотоаппараты, которые приводят к удивительно красивые фотографии. Бэрри исследует различные стили, включая камеры-обскуры, 35 мм, а также ультра большого формата. В заявлении на своем сайте, художник объясняет, что он использует “механику фотографии как инструмента для исследования и сотрудничества”, часто выезжающие на работу с различными общественными группами и особенно с молодежью. Барри является основателем и директором положительном свете проектов, некоммерческой, которая работает с различными аудиториями и начинающих фотографов, чтобы помочь расширить возможности своей практике. Он также преподает в Эксетер школе искусств.

Вы можете видеть больше работы Барри на его сайт, где он документирует процесс создания своей камеры. Художник также разделяет многие из полученных фотографиях из его совместных камеры на Instagram.